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Como va siendo costumbre por estos lares, os traigo un resumen de lo que fue el Salón Manga de Jerez 2013, esta vez desde el punto de vista de los voluntarios que trabajamos allí durante todo el evento. Este artículo no incluye sólo mi opinión personal, sino que reúne las ideas y opiniones de prácticamente todas las secciones que estuvieron presentes.

El cartel de este año estaba bastante chulo.

El cartel de este año estaba bastante chulo.

La primera palabra que se me viene a la cabeza cuando pienso en el Salón es “Desastre” y “Supermercado”. La organización del evento, de la cual se encargaba la empresa JakeMate (http://www.jakemate.es/ ) no estuvo ni de lejos a la altura de lo que se esperaba, bajando muchísimo la calidad del evento respecto a años anteriores. Recordemos que esta empresa es la misma que organizó la Comic Con de Jerez en 2012, que tampoco tuvo buenas críticas.

Lo primero que me encuentro cuando llegué allí para montar mi sección es que faltan vallas para delimitar las secciones, cosa que me extrañó porque es una tontería gorda que nunca ha faltado. Tuvimos que pegar vallas con cinta de embalar, ya que las cuerdas que prometió la organización para delimitar no llegaron en ningún momento. En otras secciones faltaron incluso materiales básicos (una sección de dibujo sin lápices ni folios es un poco inútil). A pesar de entender que este año, con la crisis, habría que recortar un poco el presupuesto; tampoco hacía falta recortarlo por los tobillos. Los premios que la organización nos dio a las diferentes secciones para montar nuestros torneos y competiciones fueron de risa. Cómics que no conocía ni el propio escritor, llaveros feos y DVDs de series jamás escuchadas por el hombre. Señores, que la gente se apunta a los torneos por los premios, no por amor al arte. Siguiendo con el tema del dinero, en general los presupuesto de las secciones fueron bastante reducidos, con lo que prácticamente ninguna sección del salón pudo hacer el proyecto que tenía pensado al 100%.

Para que tengáis una visión más general del Salón Manga de este año, con googlear un poco os daréis cuenta de que este año ha sido una Tienda Manga más que otra cosa. Muchos puestos de comida, pocas tiendas (menos que años anteriores) y muy muy pocas actividades. Un Salón montado exclusivamente para hacer caja rápida sin pensar en cómo hacer caja de verdad y sin importar el disfrute general, haciendo que la gente se lo pase bien y se deje la pasta. Entre muchos fallos gordos: quitar las proyecciones. Hay mucha gente que viene al Salón por las proyecciones, que todos los años tiene una gran afluencia de gente, tanto las normales como el hentai (si, también nos dejaron sin porno esta vez). Y como las proyecciones, muchas secciones que, debido al bajo presupuesto y a condiciones impuestas por la organización, no pudieron organizarse y llevar a cabo el proyecto que tenían hecho.

Y ahora, queridos tasqueros, es cuando me pongo serio porque empiezan las barbaridades de la organización. Vamos a ver, querido organizador: Tienes a 100 chavales trabajándote gratis durante un fin de semana entero, de 10 de la mañana a 10 de la noche (12 horas); chavales sin los que el Salón ni siquiera abriría, porque son los que hacen que funcione y los que montan el Salón entero. Yo no pido ni que me paguen, ni que me pongan una estatua, pero si pido un poco de agradecimiento y un poco de AGUA. Si, señores, AGUA. A los voluntarios nos daban, 2 veces al día, un bocadillo con aroma a chorizo y 2 botellas: 1 de 33cl de agua y otra igual de refresco. Yo creo que cualquier persona con un poco de humanidad, dos dedos de frente y un poquito de lógica sabe que un chaval que se pega 12 horas corriendo, hablando, aguantando gente, montando, desmontando y haciendo mil cosas no basta con dos latas de agua al día. Si queríamos más, la teníamos que comprar… ¿eso dónde se ha visto? Yo creo que hay que ser un poco rata y rastrero para no dar ni agua a la gente que te está llevando el Salón. amén de que los precios de este año estaban por las nubes, no sabía si estaba comprando Ramen precocinado o había un chef japonés preparándolo detrás (por lo del precio).

El "festín"

Por lo menos nos envolvían el bocata.

Para colmo, a los organizadores no les vimos el pelo en todo el tiempo que estuvimos allí, ya que no tuvieron ni la decencia de salir de su despacho a arreglar los miles de problemas que, por su culpa, se habían originado. En vez de hacer las cosas como está mandao, echarle huevos y ponerle solución, delegaron en un chaval de una asociación, quien tuvo que comerse todos los marrones habidos y por haber. Desde aquí mandarle un saludo a esta persona: Olé tu, picha; que te lo tragaste todo. Y al organizador decirle: Si no has hecho bien tu trabajo, por lo menos ten la decencia de dar la cara.

Como comentario, además de no dar la cara, el último día, después de haber desmontado todo. Los graciosos de la organización pretendían que los voluntarios, después del trato recibido, quitáramos las moquetas. Cosa de la que se encarga de toda la vida de Krom una empresa contratada (para quitarlas y ponerlas). No, amigo mio, la moqueta la quitas tu con los dientes si quieres.

Pero no todo va a ser malo. Preguntando a los voluntarios conseguí sacar dos cosas buenas de este Salón: El Stand de videojuegos de MediaMarkt y el transporte gratuito para la gente de fuera de Jerez. Algo tenían que haber hecho bien.

Para terminar un par de reflexiones:

Si ya hay alguien haciendo las cosas bien, no vayas a mearte en su esquina. Para organizadores/gente de la LOGSE: No te metas en camisas de once varas.

Si no sabes hacer las cosas, pide ayuda o infórmate.

Si lo único que te interesa es sacar dinero, monta una tienda y deja los eventos sociales a gente que le interesa de verdad lo que está haciendo.

En resumen, una vergüenza de organización y un Salón Manga que ha dejado a todo el que lo ha visitado un mal sabor de boca y a los voluntarios, una garganta reseca.

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Anterior entrega

Finalizo el resumen de la FicZone 2012, celebrada los días 12, 13 y 14 de Octubre hablando de cada uno de los días que la compuso, dedicado a una materia diferente.

En todo momento voy a hablar de lo que YO vi, se me escaparon muchas cosas y no espero que esto sea un resumen de todo lo que allí aconteció. Lean con lógica, que soy un ser humano y no podía estar en todos los stands a la vez.

VIERNES 12 – VIDEOJUEGOS

El primer día estaba dedicado al sacro vicio del consoleo. A pesar de ser fiesta la asistencia no fue excesivamente elevada, como suele ocurrir en todos los viernes de los salones de este tipo. Sin embargo, no fue en ningún momento un problema para el funcionamiento de las actividades.

En una de las cosas que me fijé al principio fue en las consolas. He de decir que este salón ha tenido grandes aciertos y es difícil sacarle fallos, pero si tengo que sacarle punta pues me mojaré con la sección de videojuegos.

Después de haber visto lo que hacen asociaciones como N-Generation en otros salones o la barbaridad que montó Mediamarkt en la Comic-Con Spain se me quedó un poco floja la sección. Algunas consolas retro muy chulas, pero en general creo que faltó variedad y atractivo para la sección. ¡OJO! no quiero decir que estuviera mal montada, pero creo que puede mejorarse para años venideros.

Las consolas el viernes. El sábado había mucha más gente haciendo cola para jugar

En este día se celebraron varios torneos de videojuegos, así como presentaciones y charlas relacionadas con el mundo gamer. ¡Un aciertazo! Me gusta que se apueste por temáticas diferentes a la omnipresente japonesa. Además de las actividades del mundo consolador (Badum tss) hubo varios torneos de juegos de mesa e incluso algún rol en vivo. Una pena que cada vez haya menos rol en los salones, pero entiendo que sea complicado que el público general se moje. ¿Para cuando un buen salón dedicado al rol copón?

No hubo mucho más que destacar frente a otros días. Afluencia moderada, pero buen ambiente.

SÁBADO 13 – SALÓN MANGA

EXPLOSIÓN DE PÚBLICO

Como de costumbre, el sábado es el día fuerte en los salones. ¡Y vaya si lo fue! El escenario cobró vida propia para acoger diferentes eventos durante todo el tiempo, incluido el archinecesario concurso de Cosplay, que congregó a una marabunta otaku de gran calibre.

Un viahe de hente primoh

Para mi la jornada empezó por la tarde así que desconozco el desarrollo de la mañana. Mi impresión fue muy favorable, pues todas las actividades estaban llenas ¡Algo de lo que sentirse orgulloso para los organizadores!

Muchos más cosplays que el día anterior, aunque eché en falta más mujeres con ropa absurdamente pequeña y cosplays humorísticos. No se puede tener todo en esta vida…

La jornada transcurrió orientada al mundo nipón, con actividades propias de la cultura manga. Concurso de parapara (no puedo decir parapara sin que me entre una úlcera… como lo odio por crom), de karaoke, talleres de cómic, origami o peluches, firmas y charlas de los autores del mundillo y otras muchas actividades hicieron que fuera complicado aburrirse si querías pasar un buen día mangaka.

Algunos cosplays eran más interesantes que otros

En el patio se realizaron actividades al aire libre, cosa que veo como un nuevo acierto. Muy divertido el zombies.vs.humanos.

También fue el día del torneo de espadas, al que me temo que tengo que dar una mala nota. En mi opinión como asistente y organizador de varios torneos del estilo, tengo que decir que no dieron la talla que yo esperaba. Me quedé maravillado con su puesta en escena y la cantidad y calidad de atrezzo que tenían, amén de sus cuantiosas armas, todas con un magnífico acabado. Sin embargo, el torneo duró demasiado, con demasiadas rondas, con demasiadas complicaciones y con menos espectacularidad de la que ellos creo que querían conseguir.

Detalle de la arena de combate

En mi humilde opinión un torneo en un salón de este tipo debe ser sencillo, directo y rápido, pues los asistentes lo que quieren es pegarse mamporros y ganar, no alargar rondas y rondas. Las reglas eran más propias de un torneo de Softcombat propio que de un torneo de salón. Sin embargo, he de decir que la arena estaba llena ¡así que tendría que haber gente contenta con el sistema!

Uno de los combates del torneo

Nuevamente hubo un par de torneos de videojuegos, y una ola de consumismo friki que ocupaba permanentemente la zona de tiendas.

DOMINGO 14 – DOMINGO DE AVENTURAS

He de decir que era el día que más esperaba… ¡El concepto es cojonudo!

Se traen al productor de una serie de éxito, hacen actividades relacionadas con la misma y reparten entradas gratis para los menores de 12 años.  Además, decoran el salón con temática de la serie.

¡ÉXITO!

Había decoración de la serie por todo el salón. También había muchos idiotas haciendo tonterías como yo.

Lástima que el público no terminara de acompañar la iniciativa y la asistencia se viera mermada conforme al sábado. Sin embargo, fue agradable encontrar varios cosplays de Hora de Aventuras con menor y mayor nivel de curro.

Ese día se celebró la charla de Chogrin, el productor de Hora de Aventuras, la cual esperaba con ansias. Fue una exposición muy interesante que nos hizo ver como es por dentro el proceso de creación de un episodio. Muy divertido e instructivo.

Había cosplays muy currados

También tuvo lugar el concurso de cosplay de Hora de Aventuras, donde también tuvieron su momento los peques que iban disfrazados. Ya se sabe que los padres frikis disfrutan como niños disfrazando a sus retoños…

Hubo durante el día toda una serie de talleres relacionados con el mundo de la serie, como crear gorros de Finn, karaoke de hora de aventuras o un trivial de la serie. También había actividades para los más pequeños, como pintado de caras, gymkana o globoflexia. Esta oleada de pequeños proyectos de friki trajo consigo una asistencia de adultos que veo muy positiva para el mundo de los salones. Es importante y enriquecedor que asistentes de todas las edades acudan a este tipo de eventos, como ocurre en la Comic-Con de San Diego u otras grandes convenciones.

Oppa Adventure Style

El día se cerró con un pasacalles de hora de aventuras muy divertido que culminó con sus miembros bailando Gangnam Style en uno de los escenarios. Me duele reconocer que fue muy divertido.

Y ya con esto termino mi pequeño resumen. Felicitar a las asociaciones, tiendas y organización por un estupendo salón.

Espero haberos dado envidia a los que no vinísteis.

Para terminar, no olvidéis visitar el Facebook del FicZone, donde encontraréis más fotos y reseñas, amén de nuestro propio Facebook

¡Un Saludo!

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Tras unos días de descanso, vagancia, enfermedad y opulencia aristocrática, me dispongo a relataros que tal me fue en el FicZone 2012 los pasados días 12, 13 y 14 de octubre.

Os cuento un poco por encima que leches es esto del FicZone, pues así en frío nuestros lectores pueden desconocer de que magnífico evento me dispongo a hablar, así que manos a la obra.

El cartel no era una maravilla bajo mi humilde opinión, pero cumple bien su cometido de atraer a las hordas frikeskas hacia el templo FicZonil

FicZone es un evento sociocultural del mundillo friki, que ha hecho este año especial incapié en los videojuegos, el manga y la serie de animación “Hora de Aventuras”, la cual ya ha sido reseñada en la tasca.

Es otro de tantos salones que pueblan el territorio nacional, como pueden ser el Salón Manga de Barcelona, el de Jerez, el expocómic y demás, sin embargo han optado este año por un planteamiento muy interesante a mi parecer, y es que han dedicado cada uno de los días a un contexto diferente, con actividades específicas para cada día.

Así, el viernes fue dedicado a los videojuegos, el sábado al manga y el domingo se convirtió en “Domingo de Aventuras”, haciendo referencia a la serie de Cartoon Network a la que estaba dedicado.

Con Chogrin de Hora de Aventuras. ¡En unos días la entrevista!

Es mucha la información que he recopilado y que me gustaría contaros, por lo que he decidido dividir el artículo en dos partes para que no resulte especialmente pesado. También subiré en pocos días dos entrevistas, una a JAB, el autor del Niño Gilipoyas que quería volar y la otra a Chogrin, productor de Hora de Aventuras. Sin más dilación ¡Comencemos el análisis!

PRIMERAS IMPRESIONES

El evento se celebra en Granada, concretamente en la Feria de Exposiciones de Armilla, un lugar ideal para este tipo de acontecimientos, y no es el único evento de las características que se celebra a lo largo del año en el recinto, por lo que es una opción muy acertada. Buena localización, es grande pero no gargantuesco, ideal.

Lo primero que llama la atención es que dedican la mitad del recinto a actividades de todo tipo. Su política se basa en permitir libertad a muchas asociaciones para que organice actividades continuas, lo cual alegra al visitante. Era difícil estar aburrido en la FicZone, la verdad. Me ha parecido un gran acierto el permitir a varias asociaciones tener un Stand propio, donde darse a conocer a ellos mismos.

Algunos Stands de asociaciones varias

Había actividades fijas, como consolas, juegos de mesa, wargames, una curradísima arena de SoftCombat, una zona para masajes japoneses, una peluquería asiática (¡Buenísima idea!), el típico escenario,  zona asiática de actividades (No entendí muy bien que se hacía allí, sonaba todo el rato “Gangnam Style” y me alejaba rápidamente) y un horario repleto de diferentes talleres, torneos y actividades, siempre ambientadas en el día al que pertenecían.

Un 10 a la hora de gestionar asociaciones. Como miembro de una asociación agradecí mucho el detalle de darle la oportunidad a asociaciones grandes y pequeñas para realizar sus actividades.

Otro tanto que se anotaron fue traer a muchos autores de diversa índole. Desde los internacionales, como Shinichiro Watanabe (Cowboy Bebop, Samurai Champloo) o Chogrim (Hora de aventuras), a artistas patrios de reconocido talento; Jorge Jiménez (Smallville), Belén Ortega (Himawari) o Nikotxán (Cálico electrónico) por citar algunos.

Hiroshi Nagahama dando un curso de dibujo. Ahí es nada…

Casi todos dieron conferencias, firmas o impartieron actividades, que hicieron las delicias de los fans de sus trabajos. Lo dicho ¡No había tiempo para aburrirse!

Además de la cafetería del propio recinto, los amantes de la cocina nipona podían disfrutar de varias delicias del país del sol naciente, amén del típico ramen de los salones. ¡También había dulces frikis! ¡Sacriliciosos!

AHHGGHGGGH….. (baba cayendo a lo iguazú)

Por supuesto, contaban con una nutrida selección de tiendas donde dar rienda suelta al más puro y vil instinto consumista, ese que anida en lo más profundo de todo amante de la subcultura. Nada que destacar en este aspecto, pues cumplieron su función con eficacia sin destacar.

Algo que si que me llamó la atención es la gran cantidad de pequeñas tiendas, sin stand, sino con mesas donde ofrecer sus productos. Casi todas eran de productos artesanales, con una interesante selección. Otro acierto dar la oportunidad a pequeños comerciantes para dar a conocer su género.

El recinto también cuenta con un enorme patio, que algunos aprovecharon para hacer sudar a los asistentes. Zombies contra humanos y un divertido juego deportivo de SoftCombat con pelota. Digo divertido por que a los zagales que jugaban se les veía felices, yo logré descifrar sus enigmáticas reglas por más que lo intenté.

Detalle de la exposición de monstruos

También había varias exposiciones fijas para el deleite de los ojos más exquisitos. La Autumn Society España tenía una exposición ambientada en Hora de Aventuras, había una sobre Monstruos INCREÍBLE y otra de material de Star Wars. Todo bonico y bien presentado.

Quiero destacar especialmente el buen trato que nos hemos llevado por parte de la organización, en especial del encargado de Prensa, Raúl GB, al que mando un abrazo desde aquí ¡Gracias por todo!

Hasta aquí las impresiones generales, mañana (o pasado, según la resaca) los tres días desglosados adecuadamente.

Si quieres ver todas las fotos ya estás tardando en pasarte por nuestro facebook. Además no te olvides de darle a “Me gusta” a nuestra página, que te recordamos que tenemos un concursaco en curso.

Tasquinatillas para todos.

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El pasado fin de semana (14, 15 y 16 de Septiembre) los aficionados a los comics y la subcultura pudimos asistir a la primera Comic Con de España, celebrada en el palacio de exposiciones de Jerez de la Frontera.   No solo acudieron varios miembros de este insigne blog en calidad de colaboradores, sino que vuestros amistosos redactores, Divagar y ElDoctor13, acudieron con acreditación de prensa para poder ofreceros una crónica de los fallos y aciertos de este nuevo evento para disfrute, o desesperación, de los fans nacionales.

En primer lugar, no ignoraremos el  “elefante en la habitación” (haciendo honor a la expresión anglosajona) que supone el propio nombre de estas jornadas. Prácticamente a todos los aficionados al noveno arte les es familiar el nombre de “Comic Con” como el evento de referencia internacional  del mundillo; se tratan de eventos multitudinarios donde miles de frikis se dan cita para compartir su pasión por los superhéroes y la fantasía, encontrarse con los autores mas influyentes y punteros del panorama y conocer los importantes anuncios y lanzamientos que las grandes editoriales reservan para tales fechas.  Quien pensara que en la edición novel  de este evento en España iba a tener una repercusión o unos medios remotamente parecidos a sus homónimos yanquis, probablemente aun seguirá poniendo los dientes debajo de la almohada para que el Ratoncito Pérez le deje dinerito.  De tal forma que, en esta crónica general, intentaremos juzgar esta convención desde sus propias capacidades  y no hacer una constante comparativa con las celebradas en Chicago o San Diego.

De hecho, si alguna comparación era suscitada constantemente respecto a este encuentro, era respecto al Salón Manga de Jerez. No sin ciertos motivos, ya que aparte de celebrarse en el mismo local, este Salón ha logrado consolidarse a través de sus sucesivas entregas como uno de los eventos más importantes del mundillo patrio y será el espejo en el que tenga que reflejarse cualquier otro evento similar que se celebre en la ciudad. Más aun cuando la empresa responsable de su organización ha sido JakeMate, quien ya se hiciera con los derechos para celebrar el Salón de Jerez.

Centrándonos en la Comic Con en cuestión,  lo primero que llama la atención del visitante es el obsequio que acompaña a la entrada. Y es que por  6 € te llevabas de regalo nada menos que el tomo, de tapada dura y a color, de “La Saga de Fenix Oscura” (aunque ya el domingo se agotaron las existencias y fue sustituido por las grapas de “Ultimate Lobezno vs Hulk”). Esto supone tanto un acierto como un fallo; ya que ciertamente es una gran obra y es de agradecer que regalen esto ante que cualquier comic aleatorio, pero también es cierto que si se hubiera promocionado más esta oferta  habría funcionado bastante bien como reclamo. Según nuestras fuentes (que ganas tenia de usar esa frase algún día), parece ser que conseguir el tomo fue una batalla que JakeMate tuvo que pelear hasta el ultimo minuto y lo apurado de la maniobra no les dejó tiempo para promocionarlo como era debido.

Una vez dentro del recinto ferial, a primera hora del viernes, hay que decir que la perspectiva no parecía muy halagüeña. Para aquellos que no lo conozcáis, IFECA (nombre del edifico) se compone de cuatro grandes alas en forma de cuadrado con un patio interior y desde el primer momento se hace evidente que el espacio es demasiado tanto para el numero de asistentes como de actividades. Es lógico que se optara por usar todo el espacio disponible y no prescindir de ningún pabellón para tenerlo todo mas concentrado  posible y disponer un circuito cerrado, pero no por ello había menos sensación de vacío.

Los juegos de mesa y wargames no faltaron a la cita.

En cuanto a las actividades permanentes de las que pudimos disfrutar en las jornadas, se contó con la presencia de habituales en eventos de este tipo: juegos de mesa, wargames, rol (en vivo y narrativo), softcombat, talleres de manualidades y casinos estaban a dsposición de los visitantes por cortesía de varias asociaciones autóctonas. Aun cuando no están directamente relacionadas con el topic del evento (los comics),  estas secciones resultan ya inseparables de este tipo de encuentros subculturales  y, a juzgar por el porcentaje de asistentes que había en ellas constantemente,  los voluntarios ofrecían un buen servicio de entretenimiento.

To los chiquillos ahi viciando

El mayor despliegue, eso si, corrió a cargo del MediaMarkt local, que proporcionó toda una hilera de consolas de ultima generación donde la gente podía desahogarse dándose de tortas,  liándose a tiros con una ametralladora o ponerse en la piel de un fontanero bigotudo con una obsesión por rescatar princesas. Incluso  se contó con algunos simuladores de conducción o pantallas en 3D para quien tuviera curiosidad.

El otro gran atractivo de la ComiCon fue, sin duda, el trono de plástico Hierro, que aun cuando ya muestra algunos signos de deterioro por las sucesivas giras promocionales por España, aglutinó siempre en torno suya extensas colas de aficionados que quería sentar sus nalgas en el celebérrimo mueble.

El Tronaco

¿Y los comics? Porque esto era una Comic Con ¿no?

En este apartado, que debería ser el más importante, destacaban por encima de otros la asistencia de nombre como NikoDemo (creador de Calico Electronico) y Agustin Padilla o Salva Espin. Es muy de agradecer que estos autores accediera durante varias horas a lo largo de la convención a firmar los trabajos o dibujar los sketches que los fans les pidieran.

Padilla y Espin atendiendo a los fans

No solo fue que los realizaron gratuitamente, sino además lo hicieron con una gran dedicación en cada una de las solicitudes.  El espectro de autores se veía complementado con la presencia de las Studio Kawaii o un stand dedicado a la promoción de las jóvenes promesas de la zona bajo el titulo de “Heroes locales”, un  stand en el que  los asistentes podían comprobar en vivo y en directo el arte que destilan los dibujantes de la zona.

El stand de “Heroes Locales”

Destaca también la conferencia ofrecida el sábado por la mañana por José Joaquin Rodriguez,“La Marvel de los años 70” con datos y materiales recopiladas en un libro homónimo.  Fue una charla amena y didáctica, de gran interés para los aficionados al genero y esto si fue, desde luego, el tipo de actividad que uno espera y demanda en algo que lleva el nombre de Comic Con. Esperemos que en futuras entregas las charlas y mesas redondas de este estilo se prodiguen.

Como todos sabemos, una de las cosas que mas horror o alegría pueden provocar en un encuentro de frikis son los cosplays (disfraces para los iletrados). Dejando de un lado la inevitable presencia de gente que no conoce sus limites ( te miro a ti, persona que te disfrazas de un personaje con 50 kilos menos) y aun cuando la presencia era menor que en otros eventos, hay que destacar que los disfraces superheroicos empiezan a hacerse finalmente un hueco y hemos podido disfrutar de varios Lobezos, Masacres y Harley Queens. Tampoco ha faltado la presencia de series como Doctor Who, Hora de Aventuras o My Little Pony.

Gente asi hace que recupere la fe en la humanidad.

Everything is better with ponies

Trust me, Im a Doctah

Este hecho se vió claramente en la diferenciación de dos concursos de cosplays: uno dedicado  al manga y otro a los comics yanquis. Centrándonos en este ultimo, aun cuando la presencia fue escasa, los participantes acudieron con trajes elaborados y algún que otro semidesconocido, poniendo a prueba los conocimientos de los asistentes.

Los participantes del concurso de Cosplay americano

Como valoración final y personal: el aspecto de mera jornada de frikis fue cubierto con las ya mencionadas actividades y juego habituales en este tipo de eventos. En su carácter de convención de comics, lo que hubo fue bueno, pero muy escaso. Hay que potenciar más tanto la asistencia de autores nacionales como las conferencia, mesas redondas y exposiciones.  Especialmente se hecha en falta más contenido relacionado con el comic patrio, tanto actual como histórico. Además, con el éxito de la franquicia de los Vengadores y el Batman de Nolan en el cine, los superhéroes están pasando por un periodo de gran popularidad en el país y creo que el gran público esta más abierto a conocerlos a ellos y a sus turbulentas existencias. En resumidas cuentas: que aunque mi nota final es de aprobado, y ciertos elementos van por el buen camino, aún queda un largo trecho para que estas jornadas sean la gran referencia nacional en la que deberían convertirse.

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Aquellos que me conocen saben (y sufren, todo hay que decirlo) de mi pasión por la franquicia de Transformers. Sin embargo, hay un par de cosas que un buen fan de los robots cybertronianos debe saber y aceptar, entre ellas que muchas de las cosas que surgen de la marca tienen una calidad cuanto menos cuestionable. Por supuesto, hay productos muy dignos que exploran el concepto de forma competente y adecuada (Beast Wars), aquellas que lo hacen de forma mediocre (las películas), otras que más valdría ignorar (las películas, de nuevo, para más de uno) y fuera de toda clasificación encontramos cosas como la que nos ocupa hoy: “Transformers Kiss Players”.

Antes de entrar al tema, hay que aclarar que la franquicia siempre esta moviéndose a medio camino entre USA y Japón, contando este último país con ciertas obras de fabricación propia cuya continuidad no encaja con los productos americanos. Ahí tenemos, por ejemplo, series exclusivamente niponas que encajan entre las series americanas aún cuando parecen desarrollarse en universos paralelos. Basta con mirar una imagen de “Kiss players” para saber que esto solo podía haber sido producto de la mente de un japonés.

La franquicia de “TF: KP” nació en 2006, tras la conclusión de la serie “Tf: Cybertron” e incluye una serie de mangas, juguetes e incluso un programa semanal de radio (todos sabemos que no hay mejor medio que el radiofónico para contar las andanzas de robots alienígenas gigantes transformables). Enlazando directamente con el final de la mentada serie nos presenta una Tierra que ha padecido muerte y destrucción a causa del conflicto entre Autobots y Decepticons y que tras la retirada de estos tiene que hacer frente a una horda de monstruos mecánicos originados por las acciones de Unicron (el gigantesco y milenario Transformer planeta que ansía el exterminio del universo), para este fin se crea un escuadrón militar formado por jóvenes féminas, cada una enlazada a un robot transformable creado por los humanos. Para que estos autómatas, denominados Autotroopers y nombrados por cada uno de los 12 signos zodiacales chinos,  puedan desatar todo su poder su compañera debe besarlo. Así de duro.

Optimus Prime toma ejemplo de Sanchez-Dragó

Mediante este acto de fetichismo no solo son capaces de darles un power-up a los tf, la protagonista llega incluso a resucitar el cadáver de Optimus Prime  dando lugar a una triple amenaza de robotfilia, necrofilia y lolicon. Algo que, ciertamente, solo  un japonés podría lograr. En consecuencia, veremos también como las chicas son perseguidas por los robots de Unicron (llamados Legión y todos con la cara de Megatron) en un intento de estos por conseguir sus dosis de poder mediante besos; sin olvidar que también podemos encontrar viajes temporales e incluso una banda de Autobots cantantes creados para armonizar las relaciones con los humanos. Para más detalles sobre el argumento de la serie, que ciertamente tiene tela, sugiero que  acudáis a la página correspondiente de la siempre recomendable página de la tfwiki, que enlazo más abajo. Esto si es que creéis que podréis aguantarlo, claro.

Uno de los engendros de la Legión haciendo amigas

Como ya he mencionado, la franquicia de “Kiss Players” no solo esta formada por tomos de manga, sino también por figuras (como no podía ser de otra forma) y un programa de radio de 38 episodios. ¿Y que tal las figuras? Pues son 7, formadas por el tf y su compañera humana ¿Cómo de bueno o malo es esto? No se, pero desde luego la caja no da muy buena impresión.

Yo también me estoy preguntando a que ojo se estará refiriendo el slogan

En resumidas cuentas: Uno llega a ver cosas perturbadoras, pero creo que esta es una de las que se lleva la palma. Mezclar los Transformers y el lolicon no es una idea que se pueda asimilar fácilmente y en mi opinión, forma parte de las versiones más bizarras y desafortunadas que ha tenido la saga. Y como tal, estoy encantado de compartirla con vosotros.

Enlace a la TFwiki en ingles: http://tfwiki.net/wiki/Kiss_Players_(franchise)

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